Преподаватель изобразительного искусства — работа в Финляндии
Преподаватели изобразительного искусства обучают студентов конкретной теории и, в первую очередь, практическим курсам изобразительного искусства, включая рисунок, живопись и скульптуру, в специализированной школе изобразительного искусства или консерватории на уровне высшего образования. Они дают теоретические знания в помощь практическим навыкам и техникам, которыми студенты должны впоследствии овладеть в изобразительном искусстве. Преподаватели изобразительного искусства следят за успехами студентов, при необходимости оказывают индивидуальную помощь и оценивают их знания и достижения в изобразительном искусстве с помощью, как правило практических, заданий, тестов и экзаменов.
Преподаватель изобразительного искусства - Какие навыки обязательны?
Обучение студентов теории и практике прикладных и изобразительных искусств, будь то для досуга, в рамках общего образования или с целью помочь им в построении будущей карьеры в этой области. Преподавание таких курсов, как рисунок, живопись, скульптура и керамика.
Обеспечивать безопасность всех учащихся, находящихся под надзором преподавателя или другого лица, и контролировать их местонахождение. Соблюдать меры предосторожности в процессе обучения.
Оценивать и перечислять потребности в сохранении и реставрации с учётом текущего использования и планируемого будущего использования.
Подготовка материала для преподавания на уроке в соответствии с целями учебной программы путём разработки упражнений, поиска актуальных примеров и т. д.
Отслеживание новых исследований, нормативных актов и других значимых изменений, связанных с рынком труда или иных, происходящих в области специализации.
Составлять, выбирать или рекомендовать программу учебных материалов для студентов, зачисленных на курс.
Различные методы, теории и инструменты оценивания, применимые при оценке студентов, участников программы и работников. Для различных целей используются разные стратегии оценивания, такие как первоначальное, формирующее, итоговое оценивание и самооценка.
Отслеживать прогресс учащихся в обучении и оценивать их достижения и потребности.
Взаимодействовать с руководством образовательного учреждения, например с директором школы и членами совета, а также с командой поддержки образования, например с ассистентом преподавателя, школьным психологом или академическим консультантом, по вопросам, связанным с благополучием учащихся.
Управлять отношениями между учениками, а также между учениками и учителем. Выступать в роли справедливого авторитета и создавать атмосферу доверия и стабильности.
Выбирать художественные материалы с учётом прочности, цвета, текстуры, баланса, веса, размера и других характеристик, которые должны гарантировать осуществимость художественного замысла в отношении ожидаемой формы, цвета и т. д., даже если результат может отличаться от задуманного. В зависимости от творческого проекта можно использовать такие художественные материалы, как краски, чернила, акварель, уголь, масло или компьютерное программное обеспечение, а также мусор, живые продукты (фрукты и т. д.) и любые другие материалы.
Выявлять трудности и успехи учащихся в обучении. Выбирать стратегии преподавания и обучения, которые поддерживают индивидуальные учебные потребности и цели учащихся.
Использовать различные подходы, стили обучения и каналы для обучения студентов, например излагать содержание в понятных им терминах, упорядочивать тезисы для ясности и при необходимости повторять аргументы. Использовать широкий спектр учебных средств и методик, соответствующих содержанию занятия, уровню учащихся, их целям и приоритетам.
Изготавливать и подготавливать прототипы или модели изделий, которые предстоит создать вручную.
История искусства и художников, художественные течения на протяжении веков и их современное развитие.
Оценивать (академическую) успеваемость, достижения, знания по курсу и навыки студентов с помощью заданий, тестов и экзаменов. Выявлять их потребности и отслеживать их прогресс, сильные и слабые стороны. Формулировать итоговое заключение о целях, которых достиг студент.
Оказывать студентам помощь при работе с (техническим) оборудованием, используемым на практических занятиях, и при необходимости решать эксплуатационные проблемы.
Выбирать тему, исходя из личных или общественных интересов либо по заказу издателя или агента.
Приводить другим примеры своего опыта, навыков и компетенций, соответствующие конкретному учебному содержанию, чтобы помочь учащимся в обучении.
Предоставление обоснованной обратной связи в форме как критики, так и похвалы в уважительной, ясной и последовательной манере. Выделение достижений и ошибок и создание методов формирующего оценивания для оценки работы.
Изготавливать или подготавливать выкройки или шаблоны, направляющие процесс ремесленного производства.
Поддерживать дисциплину и вовлекать учащихся в процесс обучения во время занятий.
Обеспечивать, чтобы содержание, методы, материалы и общий опыт обучения были инклюзивными для всех учащихся и учитывали ожидания и опыт обучающихся из разных культурных сред. Изучать индивидуальные и социальные стереотипы и разрабатывать межкультурные стратегии преподавания.
Цели, определённые в учебных программах, и установленные результаты обучения.
Изучать и составлять план преподаваемого курса и рассчитывать сроки учебного плана в соответствии с правилами школы и целями учебной программы.
Преподаватель изобразительного искусства - Какие навыки полезны, но не обязательны?
Создавать декоративные скульптуры вручную, используя различные техники и материалы.
Помогать в планировании и организации школьных мероприятий, таких как день открытых дверей, спортивные соревнования или конкурс талантов.
Планирование бюджета, контроль за его исполнением и отчётность по нему.
Поощрение учащихся к сотрудничеству с другими в процессе обучения путём работы в командах, например посредством групповых заданий.
Создавать рисунки с использованием традиционных иллюстративных техник, таких как акварель, перо и тушь, аэрография, масляная живопись, пастель, гравюра на дереве и линогравюра.
Поддерживать положительный образ консерватории и использовать личные связи в интересах консерватории, например устанавливать ценные творческие и финансовые контакты.
Делать эскизы для подготовки к рисунку или как самостоятельную художественную технику.
Виды красок и химических веществ, используемых в их составе.
Нарушения обучения, с которыми сталкиваются некоторые учащиеся в академической среде, особенно специфические трудности обучения, такие как дислексия, дискалькулия и расстройства, связанные с дефицитом концентрации внимания.
Красить декорации и сценический реквизит.
Разрабатывать и планировать цели и результаты обучения для образовательных учреждений, а также необходимые методы преподавания и потенциальные образовательные ресурсы.
Техники создания визуального представления идей и сообщений.
Определять ресурсы, необходимые для обучения, такие как материалы для занятий или организованный транспорт для выездной экскурсии. Подавать заявку на соответствующие средства и отслеживать выполнение заказов.
Создавать рисунки с помощью программ и методов цифровой иллюстрации.
Помогать студентам университета в написании их работ или диссертаций. Консультировать по методам исследования или дополнениям к отдельным частям их диссертаций. Сообщать студенту о различных типах ошибок, таких как исследовательские или методологические ошибки.
Сотрудничество между людьми, характеризующееся единой приверженностью достижению поставленной цели, равным участием, открытой коммуникацией, содействием эффективному использованию идей и т. д.
Применять приёмы живописи, такие как «трompe-l'œil», имитация отделки и состаривание.
Вести учёт отсутствующих учеников, записывая их имена в список отсутствующих.
Виды глины и грязи, их внешний вид, свойства, поведение при обжиге и т. д.
Выявление изменений на рынке труда и осознание их значимости для обучения студентов.
Использовать онлайн-среды и платформы для обучения в процессе преподавания.
Регулировать температуру в печи для получения ожидаемых результатов в зависимости от типа глины, например бисквитной керамики или фарфора. Управлять спеканием и цветами эмалей.
Представлять выставку и читать образовательные лекции понятным и привлекательным для публики образом.
Следить за тем, чтобы материалы, необходимые для проведения занятия, такие как наглядные пособия, были подготовлены, актуальны и находились в учебном помещении.
Поддерживать и наставлять студентов в их работе, оказывать обучающимся практическую поддержку и поощрение.
Собирать образцы материалов, которые предполагается использовать в процессе создания, особенно если для желаемого произведения искусства требуется участие квалифицированных работников или особые производственные процессы.
Управлять различными методами обжига керамики в зависимости от выбранной глины, ожидаемой прочности изделия и цветов эмали.
Законодательство, описывающее защиту прав первоначальных авторов на их произведения и порядок их использования другими лицами.
Использовать приёмы жанровой или академической живописи и рисунка.
Теоретическая методология, используемая в научных исследованиях, включающая предварительное изучение темы, формулирование гипотезы, её проверку, анализ данных и формулирование выводов.
Наука о проектировании систем, процессов и продуктов, которые дополняют сильные стороны людей, чтобы они могли пользоваться ими легко и безопасно.
Консультировать получателей услуг по вопросам будущего выбора карьеры с помощью консультирования и, возможно, профориентационного тестирования и оценки.
Другие профессии
- Преподаватель изобразительного искусства
- Учитель изобразительного искусства (средняя школа)
- Учитель средней школы
- Преподаватель театрального искусства
- Преподаватель музыки
- Преподаватель хореографии в школе исполнительских искусств
- Преподаватель искусствоведения
- Преподаватель вуза по медицинским специальностям
- Учитель начальных классов
- Преподаватель сестринского дела
- Учитель истории в средней школе
- Преподаватель археологии