Преподаватель изобразительного искусства — работа в Финляндии
Преподаватели изобразительного искусства обучают учащихся различным стилям изобразительного искусства, таким как рисунок, живопись и скульптура, в рамках досуговых занятий. Они дают учащимся общее представление об истории искусства, но в своих курсах опираются в первую очередь на практику: помогают учащимся экспериментировать с различными художественными техниками и осваивать их, а также побуждают развивать собственный стиль.
Преподаватель изобразительного искусства - Какие навыки обязательны?
Обучение студентов теории и практике прикладных и изобразительных искусств, будь то для досуга, в рамках общего образования или с целью помочь им в построении будущей карьеры в этой области. Преподавание таких курсов, как рисунок, живопись, скульптура и керамика.
Обеспечивать безопасность всех учащихся, находящихся под надзором преподавателя или другого лица, и контролировать их местонахождение. Соблюдать меры предосторожности в процессе обучения.
Учитывать мнения и предпочтения учащихся при определении содержания обучения.
Выработать стиль коучинга отдельных людей или групп, при котором все участники чувствуют себя комфортно и могут позитивно и продуктивно приобретать необходимые навыки и компетенции, предусмотренные коучингом.
Подготовка материала для преподавания на уроке в соответствии с целями учебной программы путём разработки упражнений, поиска актуальных примеров и т. д.
Резать, формовать, подгонять, соединять, отливать или иным образом обрабатывать материалы для создания выбранного произведения искусства, даже если художник не владеет соответствующими техническими процессами или не является специалистом в них.
Отслеживать прогресс учащихся в обучении и оценивать их достижения и потребности.
Управлять отношениями между учениками, а также между учениками и учителем. Выступать в роли справедливого авторитета и создавать атмосферу доверия и стабильности.
Выбирать художественные материалы с учётом прочности, цвета, текстуры, баланса, веса, размера и других характеристик, которые должны гарантировать осуществимость художественного замысла в отношении ожидаемой формы, цвета и т. д., даже если результат может отличаться от задуманного. В зависимости от творческого проекта можно использовать такие художественные материалы, как краски, чернила, акварель, уголь, масло или компьютерное программное обеспечение, а также мусор, живые продукты (фрукты и т. д.) и любые другие материалы.
Выявлять трудности и успехи учащихся в обучении. Выбирать стратегии преподавания и обучения, которые поддерживают индивидуальные учебные потребности и цели учащихся.
Использовать различные подходы, стили обучения и каналы для обучения студентов, например излагать содержание в понятных им терминах, упорядочивать тезисы для ясности и при необходимости повторять аргументы. Использовать широкий спектр учебных средств и методик, соответствующих содержанию занятия, уровню учащихся, их целям и приоритетам.
Изготавливать и подготавливать прототипы или модели изделий, которые предстоит создать вручную.
Оказывать студентам помощь при работе с (техническим) оборудованием, используемым на практических занятиях, и при необходимости решать эксплуатационные проблемы.
Выявлять влияния и определять место своей работы в рамках определённого направления, которое может быть художественным, эстетическим или философским. Анализировать развитие художественных направлений, консультироваться с экспертами в этой области, посещать мероприятия и т. д.
Выбирать тему, исходя из личных или общественных интересов либо по заказу издателя или агента.
Выбирать подходящий стиль, материал и техники иллюстрации в соответствии с потребностями проекта и пожеланиями клиента.
Приводить другим примеры своего опыта, навыков и компетенций, соответствующие конкретному учебному содержанию, чтобы помочь учащимся в обучении.
Предоставление обоснованной обратной связи в форме как критики, так и похвалы в уважительной, ясной и последовательной манере. Выделение достижений и ошибок и создание методов формирующего оценивания для оценки работы.
Изготавливать или подготавливать выкройки или шаблоны, направляющие процесс ремесленного производства.
Использовать такие методы, как мозговой штурм, для стимулирования творчества в команде.
Поддерживать дисциплину и вовлекать учащихся в процесс обучения во время занятий.
Поддерживать и наставлять студентов в их работе, оказывать обучающимся практическую поддержку и поощрение.
Побуждать студентов ценить собственные достижения и действия, чтобы укреплять уверенность в себе и способствовать образовательному росту.
Преподаватель изобразительного искусства - Какие навыки полезны, но не обязательны?
Создавать декоративные скульптуры вручную, используя различные техники и материалы.
Оценивать и перечислять потребности в сохранении и реставрации с учётом текущего использования и планируемого будущего использования.
Планирование бюджета, контроль за его исполнением и отчётность по нему.
Поощрение учащихся к сотрудничеству с другими в процессе обучения путём работы в командах, например посредством групповых заданий.
Различные методы, теории и инструменты оценивания, применимые при оценке студентов, участников программы и работников. Для различных целей используются разные стратегии оценивания, такие как первоначальное, формирующее, итоговое оценивание и самооценка.
Использовать художественные материалы, такие как краски, кисти, тушь, акварель, уголь, масло или компьютерные программы, для создания произведений искусства.
Делать эскизы для подготовки к рисунку или как самостоятельную художественную технику.
Следить за художественными событиями, тенденциями и другими изменениями. Читать новые публикации об искусстве, чтобы развивать идеи и быть в курсе значимой деятельности в мире искусства.
История искусства и художников, художественные течения на протяжении веков и их современное развитие.
Виды красок и химических веществ, используемых в их составе.
Оценивать (академическую) успеваемость, достижения, знания по курсу и навыки студентов с помощью заданий, тестов и экзаменов. Выявлять их потребности и отслеживать их прогресс, сильные и слабые стороны. Формулировать итоговое заключение о целях, которых достиг студент.
Красить декорации и сценический реквизит.
Разрабатывать и планировать цели и результаты обучения для образовательных учреждений, а также необходимые методы преподавания и потенциальные образовательные ресурсы.
Техники создания визуального представления идей и сообщений.
Определять ресурсы, необходимые для обучения, такие как материалы для занятий или организованный транспорт для выездной экскурсии. Подавать заявку на соответствующие средства и отслеживать выполнение заказов.
Разрабатывать выступления, мероприятия и мастер-классы для облегчения доступа к процессам художественного творчества и их понимания. Они могут быть посвящены определённому культурному и художественному событию, например представлению или выставке, или связаны с конкретной дисциплиной (театр, танец, рисунок, музыка, фотография и т. д.). Взаимодействовать с рассказчиками, ремесленниками и художниками.
Создавать рисунки с помощью программ и методов цифровой иллюстрации.
Редактировать различные типы изображений, такие как аналоговые и цифровые фотографии или иллюстрации.
Комплексно архивировать и упорядочивать документы по персональному администрированию.
Применять приёмы живописи, такие как «трompe-l'œil», имитация отделки и состаривание.
Виды глины и грязи, их внешний вид, свойства, поведение при обжиге и т. д.
Регулировать температуру в печи для получения ожидаемых результатов в зависимости от типа глины, например бисквитной керамики или фарфора. Управлять спеканием и цветами эмалей.
Представлять выставку и читать образовательные лекции понятным и привлекательным для публики образом.
Следить за тем, чтобы материалы, необходимые для проведения занятия, такие как наглядные пособия, были подготовлены, актуальны и находились в учебном помещении.
Собирать образцы материалов, которые предполагается использовать в процессе создания, особенно если для желаемого произведения искусства требуется участие квалифицированных работников или особые производственные процессы.
Управлять различными методами обжига керамики в зависимости от выбранной глины, ожидаемой прочности изделия и цветов эмали.
Законодательство, описывающее защиту прав первоначальных авторов на их произведения и порядок их использования другими лицами.
Цели, определённые в учебных программах, и установленные результаты обучения.
Участвовать в деятельности по культурному и художественному посредничеству: объявлять о мероприятии, выступать с презентацией или докладом о произведении искусства или выставке, проводить занятия для класса или группы, руководить деятельностью по художественному посредничеству, вести публичную дискуссию или участвовать в ней.
Другие профессии
- Преподаватель изобразительного искусства
- Учитель средней школы
- Учитель изобразительного искусства (средняя школа)
- Преподаватель театрального искусства
- Преподаватель фотографии
- Преподаватель танцев
- Преподаватель циркового искусства
- Учитель начальных классов
- Учитель музыки
- Спортивный тренер
- Преподаватель грамотности для взрослых
- Учитель вальдорфской школы