Communitykonstnär – jobb i Finland
Communitykonstnärer undersöker, planerar, organiserar och leder konstnärlig verksamhet för människor som har bringats tillsammans av ett gemensamt intresse eller tillstånd eller en gemensam roll eller miljö. De förvaltar och samordnar kreativa projekt med lokala grupper och individer för att främja deras konstnärliga kreativitet och förbättra deras livskvalitet. Communitykonstnärer gör konst tillgänglig för den gemenskap som de arbetar för och ger deltagarna möjlighet att utforma sina konstnärliga program.
Communitykonstnär - Vilka färdigheter är obligatoriska?
Lagstiftning på nationell eller internationell nivå som reglerar arbetsvillkor på olika områden mellan parterna på arbetsmarknaden såsom regeringen, arbetstagare, arbetsgivare och fackföreningar.
Identifiera och dokumentera det lärande som har ägt rum både för enskilda individer i gruppen och för dig själv i syfte att främja kvalitetsutveckling inom det arbete som utförs.
Utvärdera dina verksamhetsmetoder före, under och efter sessionerna och använda återkoppling från olika källor till stöd för din bedömning. Identifiera områden där du bör utveckla din egen kompetens eller införa ändringar i programutformningen, samt identifiera vilka aspekter av din yrkesutövning som kan läggas ut på entreprenad så att du kan lägga fokus på sessioner. Identifiera var du har otillräckliga resurser, reflektera över detta och tänka kreativt runt hur du kan omforma ditt danserbjudande så att arbetsbelastningen blir tydligt definierad. Tolka de insamlade uppgifterna för att utarbeta en rapport om resultaten.
Utveckla en modell för coachning av enskilda personer eller grupper som ser till att alla deltagare är bekväma och har möjlighet att ta till sig de färdigheter och kompetenser som förmedlas genom coachningen på ett positivt och produktivt sätt.
Förordningar som reglerar rättigheterna som skyddar immateriella produkter från olagliga överträdelser.
Hantera förväntningarna hos de berörda personerna när det lokala konstprogrammet utformas eller har utformats. Vara så tydlig som möjligt i planeringsfasen för att bygga upp förtroendet mellan dig själv, dina potentiella grupper och finansiärer.
Skapa och utveckla pedagogiska resurser för besökare, skolgrupper, familjer och särskilda intressegrupper.
Utforma och tillhandahålla lokal konstnärlig verksamhet som skyddar din egen och deltagarnas hälsa och säkerhet för att kunna åstadkomma effektivaste inlärningen. Ta hänsyn till hela upplevelsen från konstsessionen.
Konstens och konstnärernas historia, den konstnärliga utvecklingen under århundradenas lopp och dess nutida utveckling.
Identifiera och implementera de bästa kommunikationskanalerna för den målgrupp som du vill arbeta med.
Matcha din kompetens med din research om målgruppens behov.
Presentera och diskutera arten och innehållet av utförda eller blivande konstverk med en publik, reklamformgivare, katalogredaktörer, journalister och andra intressegrupper.
Utveckla tal, aktiviteter och workshoppar för att främja tillgången till och förståelsen för de konstnärliga processerna. Det kan handla om ett särskilt kulturellt och konstnärligt evenemang, t.ex. ett uppträdande eller en utställning, eller vara relaterat till en särskild disciplin (teater, dans, musik, fotografi osv.). Ha kontakt med berättare, hantverkare och konstnärer.
Identifiera influenser och kontextualisera ditt arbete inom en särskild tendens som kan vara av konstnärlig, estetisk eller filosofisk natur. Analysera utvecklingen av konstnärliga tendenser, konsultera experter på området, närvara vid evenemang, etc.
Utveckla aktiviteter som är anpassade till den utåtriktade verksamheten och/eller publiken. Ta hänsyn till svårigheter och behov som observerats och identifierats ur perspektivet att främja nyfikenhet och allmän möjlighet att få tillgång till konst och kultur.
Ange vilka intellektuella, teoretiska eller fysiska resurser eller medel som finns tillgängliga för att utveckla din förmedlingspraxis. Ange vilket ytterligare stöd du kan behöva från andra konstnärer, andra specialister (sjukgymnaster, läkare...), stöd till arbetstagare osv. Identifiera det administrativa stöd du behöver och planera hur du kan lägga ut arbete på entreprenad.
Samarbeta med ett team bestående av konstnärer inom andra discipliner, konstsamordnare och/eller vårdpersonal, fysioterapeuter och personer som arbetar med inlärningsstöd osv., för att maximera effekten av det lokala konstprogrammet. Vara tydlig i fråga om er kollektiva roll och utvärdera prestationer som helhet genom reflektion av verksamheten.
Ansvara för livslångt lärande och kontinuerlig fortbildning. Delta i utbildningar för att utöka och uppdatera yrkeskompetens. Identifiera prioriterade områden för yrkesutveckling utifrån reflektion över det egna arbetet och kontakter med kollegor och intressenter.
Svara på publikens reaktioner och involvera dem i föreställningen eller kommunikationen.
Tillämpa säkerhetsbestämmelserna i enlighet med din utbildning och dina instruktioner och utifrån gedigna kunskaper om de förebyggande åtgärderna och riskerna för din egen hälsa och säkerhet.
Definiera din konstnärliga strategi genom att analysera din tidigare verksamhet och sakkunskap, identifiera komponenterna i din kreativa särprägel och beskriva din konstnärliga vision utifrån dessa slutsatser.
Tillämpa en rad olika tillvägagångssätt i er praxis som balanserar varje enskild persons behov i förhållande till behoven i gruppen som helhet. Stärka varje individs förmåga och erfarenhet, så kallad personcentrerad praxis och samtidigt stimulera deltagarna och hjälpa arbetstagarna att bilda en sammanhållen grupp. Skapa en stöttande och säker atmosfär för aktivt utforskande av din konstnärliga disciplin.
Utveckla och administrera ett handledningsprogram som är specifikt för det konstnärliga projektet och de uppträdande personerna.
Delta i kulturell och konstpedagogisk verksamhet genom att informera om verksamheten, presentera eller föreläsa om ett konstverk eller en utställning, undervisa en kurs eller grupp, leda konstpedagogiska aktiviteter samt leda eller delta i offentliga diskussioner.
Utvärdera och informera om din kompetens för att leda lokal verksamhet, särskilt vad gäller annan kompletterande erfarenhet som kan vara fördelaktig.
Communitykonstnär - Vilka färdigheter är nyttiga men inte obligatoriska?
Läsa ett spelhäfte eller filmmanus, inte bara som litteratur utan för att identifiera handlingar, känslomässiga tillstånd, karaktärers utveckling, situationer, olika scenuppsättningar och platser osv.
Kommunicera till andra om hur kreativa processer ska utformas och främjas genom en rad uppgifter och aktiviteter som passar för målgruppen.
Leda ett konstnärligt projekt. Fastställa projektbehov. Upprätta partnerskap. Förvalta budgeten, tidsplanen, avtal och utvärdera projektet.
Visa, beskriva eller korrigera rörelser tillsammans med dina deltagare så att de får möjlighet att lära sig mer om sin kropp och dansstilen de lär sig. Komponera och strukturera dans med deltagarna i den valda dansstilen. Kommunicera de kreativa och kompositionsrelaterade färdigheter och den erfarenhet som finns och om deras relevans för målmarknaden.
Utarbeta budgetar för konstnärliga projekt för godkännande, beräkna tidsfrister och materialkostnader.
Arkivera och organisera egna administrationshandlingar av alla olika typer.
Presentera en utställning och hålla föreläsningar i utbildningssyfte på ett begripligt sätt som är attraktivt för åhörarna.
Övervaka den dagliga samordningen av produktionsuppgifter så att organisationen ryms inom den önskade konstnärliga och affärsmässiga politiken och för att presentera produktioner med en enhetlig företagsidentitet för allmänheten.
De viktigaste aspekterna av tillämpad anatomi, psykologi, näring och fysiologi samt psykosociala studier och hur de förhåller sig till självuppfattningen om den egna kroppen.
Delta i inspelningssessioner i musikstudior.
Metoder som underlättar en framgångsrik presentation av en pjäs.