Koreograf – jobb i Finland
Koreografer skapar sekvenser av rörelser med angivelse av rörelse, form eller båda. Vissa koreografer arbetar även med samordning, undervisning och repetitioner av artister vid iscensättning av koreografin. De kan även agera som rörelsetränare för skådespelare.
Koreograf - Vilka färdigheter är obligatoriska?
Lagstiftning på nationell eller internationell nivå som reglerar arbetsvillkor på olika områden mellan parterna på arbetsmarknaden såsom regeringen, arbetstagare, arbetsgivare och fackföreningar.
Utforma flygrörelser för artister i liveföreställningar.
Förordningar som reglerar rättigheterna som skyddar immateriella produkter från olagliga överträdelser.
Uppdatera ett verk för att uppdatera eller överföra verket från en plats till en annan. Se till att en videoupptagning görs, att arbetets integritet respekteras och att de element som är förknippade med arbetets bevaras.
Historiska och konstnärliga värden som anges för ett representativt urval av konstverken inom det specifika området.
Sätta samman en konstnärlig arbetsgrupp efter att ha identifierat behoven, sökt kandidater, genomfört intervjuer och samordnat projektets villkor.
Övervaka konstnärliga evenemang, trender och annan utveckling. Läsa nya konstpublikationer för att utveckla idéer och hålla kontakt med relevant konstverksamhet.
Utveckla en ram för utredning av konstnärliga frågor.
Kontrollera de tekniska aspekterna av arbetsutrymmet, dräkter, rekvisita etc. Eliminera potentiella faror i arbetsutrymmet eller vid framträdande. Ingripa aktivt vid olyckor eller sjukdom.
Marknadsföra egna styrkor, kompetens och sakkunskaper.
Bistå artisten när hen repeterar sina flygrörelser med hjälp av lämplig utrustning.
Utveckla rörelser genom att definiera fysiska forskningsparametrar och använda improviseringskunskaper. Se till att dansare och artister fullt ut förstår de valda koreografiska elementen och fullt ut utnyttjar varje artists unika egenskaper. Utveckla ett språk baserat på instruktioner och användning av kodade rörelser. Skapa ett språk baserat på en gestsignatur utifrån improvisationer, kreativa parametrar och produktionsbegränsningar.
Tillämpa säkerhetsbestämmelserna i enlighet med din utbildning och dina instruktioner och utifrån gedigna kunskaper om de förebyggande åtgärderna och riskerna för din egen hälsa och säkerhet.
Definiera din konstnärliga strategi genom att analysera din tidigare verksamhet och sakkunskap, identifiera komponenterna i din kreativa särprägel och beskriva din konstnärliga vision utifrån dessa slutsatser.
Vara flexibel och arbeta med många olika typer av människor.
Utbilda artister i att använda flygselar och flygsystem/repetera flygrörelser.
Presentera och lyfta fram den egna konstnärliga strategin och positionera arbetet på målmarknaderna.
Utnyttja din fantasi för att utveckla nytt koreografiskt arbete. Identifiera en eller flera viktiga idéer och utveckla dem. Generera konstnärligt innehåll och skapa koreografiska sekvenser. Samordna arbetets beståndsdelar och slutföra det.
De viktigaste aspekterna av tillämpad anatomi, psykologi, näring och fysiologi samt psykosociala studier och hur de förhåller sig till självuppfattningen om den egna kroppen.
Koreograf - Vilka färdigheter är nyttiga men inte obligatoriska?
Välja ut musikstycken till en liveföreställning. Beakta faktorer såsom ensemblens förmåga, tillgång till noter och behovet av musikalisk omväxling.
Rikta din karriär på internationell nivå, vilket ofta kräver förmåga att interagera och kommunicera med samt relatera till individer från olika kulturer.
Uppmuntra och göra det möjligt för människor, särskilt barn, att engagera sig i dans samt förstå och uppskatta dans, antingen i ett privat eller offentligt sammanhang.
Analysera partitur, form, teman och struktur hos ett musikstycke.
Leda ett konstnärligt projekt. Fastställa projektbehov. Upprätta partnerskap. Förvalta budgeten, tidsplanen, avtal och utvärdera projektet.
Visa, beskriva eller korrigera rörelser tillsammans med dina deltagare så att de får möjlighet att lära sig mer om sin kropp och dansstilen de lär sig. Komponera och strukturera dans med deltagarna i den valda dansstilen. Kommunicera de kreativa och kompositionsrelaterade färdigheter och den erfarenhet som finns och om deras relevans för målmarknaden.
Läsa och skriva dansnoter (om det finns dansnoter om koreografin eller om den rekonstrueras utifrån en historisk metod).
Visa aktning för kulturella skillnader genom att vidta åtgärder som underlättar positiv samverkan mellan internationella organisationer eller mellan grupper eller individer från olika kulturer samt främja integration i en gemenskap.
Uppvisa en inneboende förståelse för dans och hur dans utformas, tillsammans med en kvalificerad konstnärlig syn på den valda dansstilen, som gör det möjligt för dig att rekonstruera eller skapa ett koreografiskt verk som är helt förankrat i din danstradition.
Undervisa elever i teoretisk och praktisk dans, som fritidssysselsättning vill eller i syfte att hjälpa dem att fullfölja en framtida karriär på detta område. Lägga fram rättelseinstruktioner som stöder skillnader och uppmärksamma etiska uppförandekoder omkring beröring, personligt utrymme och lämpliga pedagogiska metoder som ett verktyg för att utveckla deltagarna.
Använda dansnotationstekniker för att notera olika typer av dans.