Преподаватель театрального искусства — работа в Финляндии
Преподаватели драмы обучают учащихся в рекреационной обстановке различным театральным жанрам и формам драматического выражения, таким как комедия, трагедия, проза, поэзия, импровизация, монологи, диалоги и т. д. Они дают учащимся представление об истории театра и репертуаре, но в основном ориентируются на практический подход на занятиях, помогая учащимся экспериментировать с различными стилями и техниками драматического выражения и осваивать их, а также побуждая их развивать собственный стиль. Они распределяют роли, ставят и продюсируют спектакли и другие представления, а также координируют техническое обеспечение и использование декораций, реквизита и костюмов на сцене.
Преподаватель театрального искусства - Какие навыки обязательны?
Управление репетициями спектакля, составление их графика и проведение.
Обеспечивать безопасность всех учащихся, находящихся под надзором преподавателя или другого лица, и контролировать их местонахождение. Соблюдать меры предосторожности в процессе обучения.
Учитывать мнения и предпочтения учащихся при определении содержания обучения.
Выработать стиль коучинга отдельных людей или групп, при котором все участники чувствуют себя комфортно и могут позитивно и продуктивно приобретать необходимые навыки и компетенции, предусмотренные коучингом.
Подготовка материала для преподавания на уроке в соответствии с целями учебной программы путём разработки упражнений, поиска актуальных примеров и т. д.
Мотивировать исполнителей браться за сложные задачи. Поощрять взаимное обучение. Создавать среду для экспериментов с помощью различных методов, например импровизации.
Отслеживать прогресс учащихся в обучении и оценивать их достижения и потребности.
Управлять отношениями между учениками, а также между учениками и учителем. Выступать в роли справедливого авторитета и создавать атмосферу доверия и стабильности.
Выявлять трудности и успехи учащихся в обучении. Выбирать стратегии преподавания и обучения, которые поддерживают индивидуальные учебные потребности и цели учащихся.
Использовать различные подходы, стили обучения и каналы для обучения студентов, например излагать содержание в понятных им терминах, упорядочивать тезисы для ясности и при необходимости повторять аргументы. Использовать широкий спектр учебных средств и методик, соответствующих содержанию занятия, уровню учащихся, их целям и приоритетам.
Собирать творческую команду после выявления потребностей, поиска кандидатов, проведения собеседований и согласования условий проекта.
Оценивать (академическую) успеваемость, достижения, знания по курсу и навыки студентов с помощью заданий, тестов и экзаменов. Выявлять их потребности и отслеживать их прогресс, сильные и слабые стороны. Формулировать итоговое заключение о целях, которых достиг студент.
Различные актёрские техники для создания жизненно правдоподобных выступлений, такие как метод Станиславского, классическая актёрская игра и техника Майснера.
Различные техники правильного использования голоса без переутомления и повреждения голосовых связок при изменении тона и громкости голоса.
Руководить актёрским составом и съёмочной группой фильма или театральной постановки. Информировать их о творческом замысле, о том, что им нужно делать и где находиться. Управлять повседневной производственной деятельностью, чтобы всё шло гладко.
Разбирать сценарий, анализируя его драматургию, форму, темы и структуру. При необходимости проводить соответствующее исследование.
Разъяснять исполнителям концепции исполнения, например тексты и партитуры.
Проверять технические аспекты рабочего пространства, костюмов, реквизита и т. д. Устранять потенциальные опасности на рабочем месте или в представлении. Активно вмешиваться в случае несчастных случаев или болезни.
Приводить другим примеры своего опыта, навыков и компетенций, соответствующие конкретному учебному содержанию, чтобы помочь учащимся в обучении.
Предоставление обоснованной обратной связи в форме как критики, так и похвалы в уважительной, ясной и последовательной манере. Выделение достижений и ошибок и создание методов формирующего оценивания для оценки работы.
Использовать такие методы, как мозговой штурм, для стимулирования творчества в команде.
Поддерживать дисциплину и вовлекать учащихся в процесс обучения во время занятий.
Поддерживать и наставлять студентов в их работе, оказывать обучающимся практическую поддержку и поощрение.
Изучать исторический фон и художественные концепции пьес.
Побуждать студентов ценить собственные достижения и действия, чтобы укреплять уверенность в себе и способствовать образовательному росту.
Преподаватель театрального искусства - Какие навыки полезны, но не обязательны?
Планирование бюджета, контроль за его исполнением и отчётность по нему.
Поощрение учащихся к сотрудничеству с другими в процессе обучения путём работы в командах, например посредством групповых заданий.
Понимание и анализ театральных текстов; активное участие в интерпретации художественного проекта; проведение тщательного самостоятельного исследования текстового материала и драматургии.
Различные методы, теории и инструменты оценивания, применимые при оценке студентов, участников программы и работников. Для различных целей используются разные стратегии оценивания, такие как первоначальное, формирующее, итоговое оценивание и самооценка.
Изучать и отрабатывать танцевальные движения, необходимые в художественных постановках.
Исполнять диалоги или действия спонтанно или без подготовки.
Координировать деятельность с другими художественными и творческими отделами.
Различные техники контроля голоса, тела и нервов с помощью дыхания.
Изучать и прорабатывать роль, используя личные и коллективные исследования и репетиции, и выстраивать актёрскую игру в соответствии с концепцией спектакля.
Адаптировать сценарий и, если пьеса написана недавно, работать с автором или сотрудничать с драматургами.
Вести себя со всеми клиентами приятно, профессионально и доброжелательно, предугадывать их потребности и передавать жалобы клиентов члену руководства (при необходимости) спокойно, профессионально и без конфронтации.
Оказывать студентам помощь при работе с (техническим) оборудованием, используемым на практических занятиях, и при необходимости решать эксплуатационные проблемы.
Разрабатывать и планировать цели и результаты обучения для образовательных учреждений, а также необходимые методы преподавания и потенциальные образовательные ресурсы.
Определять ресурсы, необходимые для обучения, такие как материалы для занятий или организованный транспорт для выездной экскурсии. Подавать заявку на соответствующие средства и отслеживать выполнение заказов.
Разрабатывать выступления, мероприятия и мастер-классы для облегчения доступа к процессам художественного творчества и их понимания. Они могут быть посвящены определённому культурному и художественному событию, например представлению или выставке, или связаны с конкретной дисциплиной (театр, танец, рисунок, музыка, фотография и т. д.). Взаимодействовать с рассказчиками, ремесленниками и художниками.
Техники произношения для правильного и понятного произнесения слов.
Играть на специально изготовленных или импровизированных инструментах для извлечения музыкальных звуков.
Выполнять упражнения и при необходимости демонстрировать их. Стремиться достичь целей тренировки и надлежащего темпа, находя баланс между художественными требованиями и принципами предотвращения рисков. Учитывать свою физическую форму: усталость, периоды восстановления, время отдыха и т. д.
Комплексно архивировать и упорядочивать документы по персональному администрированию.
Создавать документы для руководства дальнейшей подготовкой и проведением представления. Составлять список исполнителей, репетиционные и сигнальные листы, хореографические заметки и т. д.
Разрабатывать сценарий, описывающий сцены, действия, оборудование, содержание и средства реализации спектакля, фильма или передачи.
Следить за тем, чтобы материалы, необходимые для проведения занятия, такие как наглядные пособия, были подготовлены, актуальны и находились в учебном помещении.
Проводить прослушивания, оценивать и отбирать кандидатов на роли в постановках.
Изучать и разучивать слова, мелодию и ритм песен.
Изучать, как пьеса была интерпретирована в других постановках.
Цели, определённые в учебных программах, и установленные результаты обучения.
Различные виды движений и физических поз, выполняемых для расслабления, единства тела и разума, снижения стресса, развития гибкости, поддержки мышц кора и реабилитации и необходимых для профессиональной деятельности или лежащих в её основе.
Проверять и корректировать декорации и оформление съёмочной площадки, чтобы обеспечить оптимальное визуальное качество в рамках ограничений по времени, бюджету и трудовым ресурсам.
Другие профессии
- Преподаватель театрального искусства
- Учитель театрального искусства в средней школе
- Учитель средней школы
- Учитель музыки
- Преподаватель циркового искусства
- Преподаватель танцев
- Преподаватель изобразительного искусства
- Преподаватель фотографии
- Преподаватель хореографии в школе исполнительских искусств
- Учитель начальных классов
- Преподаватель грамотности для взрослых
- Спортивный тренер